Matka!
Popularny wśród dzieciZdrowy rozsądek mówi
wiek 17+ (ja) Widział , jest zdecydowanie brutalny i krwawy – w sposób, który jest bardziej skuteczny i przerażający. Są sceny oblężeń i egzekucji, ale o wiele bardziej chodzi o to, jak reżyser Darren Aronofsky podkręca napięcie filmu w subtelnie przerażający sposób, za pomocą niezapomnianych obrazów i pomysłów, które mogą przysporzyć młodszym widzom długotrwałych koszmarów. Jest zmysłowość bez wyraźnego seksu – a kiedy pokazuje się kobietę topless, to zdecydowanieniew kontekście seksualnym. Jest też trochę języka (w tym „c--t”, „f--k” i „kurwa”) oraz picie/użycie substancji odurzających. Ale przede wszystkim tointensywnośćfilmu Aronofsky'ego, który dyskwalifikuje go dla większości młodszych widzów (a nawet niektórych starszych). Gwiazdy Jennifer Lawrence i Javiera Bardema.' /> Przerażające sytuacje w surrealistycznym, narastającym koszmarze.
- R
- 2017.
- 115 minut
Rodzice mówią
wiek 17+ Na podstawieDzieci mówią
wiek 16+ Na podstawie 19 recenzji Zdobądź to terazWyszukiwanie opcji przesyłania strumieniowego i zakupu...
Common Sense to organizacja non-profit. Twój zakup pomaga nam pozostać niezależnym i wolnym od reklam.
ile lat ma Sofia pierwsza
Czy w tej recenzji pominięto coś na temat różnorodności?
Badania pokazują związek między zdrową samooceną dzieci a pozytywną, różnorodną reprezentacją w książkach, programach telewizyjnych i filmach. Chcesz pomóc nam im pomóc?
Co rodzice powinni wiedzieć
Rodzice muszą o tym wiedzieć, kiedymatka!nie jest tak nieuzasadniony, jak filmy porno z torturami Widział , jest zdecydowanie brutalny i krwawy – w sposób, który jest bardziej skuteczny i przerażający. Są sceny oblężeń i egzekucji, ale o wiele bardziej chodzi o to, jak reżyser Darren Aronofsky podkręca napięcie filmu w subtelnie przerażający sposób, za pomocą niezapomnianych obrazów i pomysłów, które mogą przysporzyć młodszym widzom długotrwałych koszmarów. Jest zmysłowość bez wyraźnego seksu – a kiedy pokazuje się kobietę topless, to zdecydowanieniew kontekście seksualnym. Jest też trochę języka (w tym „c--t”, „f--k” i „kurwa”) oraz picie/użycie substancji odurzających. Ale przede wszystkim tointensywnośćfilmu Aronofsky'ego, który dyskwalifikuje go dla większości młodszych widzów (a nawet niektórych starszych). Gwiazdy Jennifer Lawrence i Javiera Bardema.
Bądź na bieżąco z nowymi recenzjami.
Otrzymuj pełne recenzje, oceny i porady dostarczane co tydzień do swojej skrzynki odbiorczej. SubskrybujOpinie użytkowników
- Rodzice mówią
- Dzieci mówią
Dobrze, wysłuchaj mnie. matka! to rodzaj filmu, który albo kochasz, albo gardzisz. Ja też rozumiem dlaczego, skoro niektóre sekwencje tego filmu są tak przerażające... Zgłoś tę recenzję Dorosły Napisane przez Joy T. 13 stycznia 2018 wiek 18+
Ja też zostałem wciągnięty w ten film przez mojego 17-letniego syna. Upierał się, że było to biblijnie symboliczne i interesujące w tajemniczy sposób. Więc zmusiłem się do... Zgłoś tę recenzję
Dodaj swoją ocenęWidzieć wszystko .
Nastolatek, 17 lat Ze scenariuszem Movieee2 8 czerwca 2020 r. wiek 16+SPOILERY! ale mi się to podobało.
Myślę, że w tych komentarzach bardzo łatwo jest odróżnić, kto naprawdę zrozumiał głębsze znaczenie tego filmu. Ten film to mroczna alegoria stworzenia... Kontynuuj czytanie Zgłoś tę recenzję Nastolatek, 13 lat Ze scenariuszem HouseTargaryen 30 grudnia 2017 r. wiek 14+ Matka Darrena Aronofsky'ego to psychologiczny horror przedstawiający gwałt i tortury na matce Ziemi. Film otrzymał generalnie pozytywne recenzje od... Kontynuuj czytanie Zgłoś tę recenzjęDodaj swoją ocenęWidzieć wszystko 19 recenzji dla dzieci .
Jaka jest historia?
MATKA! zaczyna się od pary w kokonie: zacisznego starego domu, z dala od świata. Ale nie wszystko jest w porządku. Młoda żona (Jennifer Lawrence) jest ciepła, piękna, oddana i bardzo zdolna – sama odbudowuje swój niegdyś zdewastowany dom – ale mąż w średnim wieku (Javier Bardem) cierpi przez długi okres suszy twórczej. Jego frustracje przenoszą się na ich związek. Kiedy przybywają nieoczekiwani goście (na przykład Ed Harris i Michelle Pfeiffer), ich bezpieczna egzystencja jest poważnie kwestionowana w tym wysoce metaforycznym filmie.
Czy to jest dobre?
Darrena Aronofsky'egomatka!jest znakomicie wykonany - i mylący. Wymyka się łatwemu opisowi. Nie jest to rodzaj filmu, który można po prostu nazwać „dobrym” lub „złym”, chociaż jego technika – udźwiękowienie, scenografia, zdjęcia, montaż – z pewnością jest na najwyższym poziomie, od razu warta nagrody. I chociaż specyficzna podróż filmu do surrealistycznego koszmaru nie ułatwia polecania, żądnym przygód może to być satysfakcjonujące. Zaczyna się jako głęboko niepokojący, niezwykle zagrany utwór kameralny. Główna para (Lawrence, Bardem) znajduje się w idyllicznym miejscu, ale w ich związku panuje subtelne napięcie, gdy mąż zmaga się z pracą. Siły zewnętrzne (w postaci Harrisa i Pfeiffera, na początek) zagrażają ich równowadze, ale także ożywiają. Scenariusz Aronofsky'ego jest celowo gwarantowany, aby zapewnić miejsce dla aktorów na szczycie ich gry, abypokazaćwiele poprzez wzajemne relacje. I tak samo, jak wiele jest niedopowiedziane, wiele jest niewidoczne: skrupulatnie zaaranżowane ujęcia pozwalają postaciom ledwie wejść w kadr, tworząc napięcie, gdy zaglądamy za rogi, wzdłuż długich korytarzy, przez drzwi. Fachowo przygotowany pejzaż dźwiękowy umieszcza publicznośćwewnątrzpiękny i przerażający stary dom.
W późniejszych stadiach film eskaluje pod każdym względem. Jego wcześniejsze ruchy są naznaczone precyzyjnie dostrojonym grzechotaniem wszystkiego; wszystko dzieje się stopniowo. Gdy kokon się rozpada, tak samo dzieje się z rzeczywistością. Nie zdradzając zbyt wiele,matka!staje się totalnym kinowym atakiem, na dobre lub na złe. Jest to film bardzo metaforyczny, ale dyskusja na temat tego, jak ujawniają się jego podstawowe motywy, zrujnowałaby doświadczenie dla tych, którzy go nie widzieli. W notatce reżysera Aronofsky mówi, że scenariusz „gorączkowego snu” „wylał się” z niego w ciągu pięciu dni. Łatwo i trudno w to uwierzyć. Ma w sobie szaleńczą logikę snu, a także wychudzone, wolne skojarzenie podświadomości, bombardowane przez wiadomości, alerty telefoniczne i huragan Sandy, jak cytuje notatka. Z drugiej strony realizacja filmu jest tak precyzyjna, tak fachowa, że wydaje się zbyt żmudna, by była spontaniczna, nawet gdy staje się bardziej surrealistyczna. „Gorączkowy sen” to właściwy opis tego olśniewającego pokazu filmowych umiejętności, które przeradzają się w szaleństwo.
raz na przewodniku rodziców Deadpool
Porozmawiaj ze swoimi dziećmi o ...
Rodziny mogą rozmawiać o przemocy wmatka!Jak to się ma do tego, co widzieliście w ultra-krwawych lub slasherowych horrorach? Co miało na ciebie większy wpływ? Dlaczego? Jaki wpływ ma przemoc w mediach na dzieci?
Czy zauważyłeś użycie dźwięku w filmie? Czy były chwile, kiedy to, co usłyszałeś, nie pasowało do tego, co widziałeś (na przykład, kiedy otworzyła drzwi do piwnicy i zabrzmiało to jak niski ryk)? W jaki sposób dźwięki, które słyszałeś, zintensyfikowały to doświadczenie?
Czasami kamera intensywnie podąża za głównym bohaterem, a czasami pojawiają się starannie ustawione ujęcia, w których inne postacie są ledwo kadrowane. Innym razem zaglądamy za rogi i wzdłuż długich korytarzy. Jak się czułeś po tych strzałach?
Czy zauważyłeś w filmie coś, co mógłbyś uznać za seksistowskie? Dlaczego?
Jak myślisz, o czym był film?
Szczegóły filmu
- W kinach: 15 września 2017 r.
- Na DVD lub streaming: 19 grudnia 2017 r.
- Odlew: Jennifer Lawrence, Michelle Pfeiffer, Javier Bardem, Ed Harris
- dyrektor: Darren Aronofsky
- Studio: Najważniejsze zdjęcia
- Gatunek muzyczny: Przerażenie
- Czas pracy: 115 minut
- Ocena MPAA: R
- Wyjaśnienie MPAA: silne niepokojące treści związane z przemocą, pewna seksualność, nagość i język
- Ostatnio zaktualizowany: 8 stycznia 2021