Recenzje Filmów

Życie na jawie

2024

Obraz plakatu filmowego Budzącego się życia

Rodzice polecają

Zdrowy rozsądek mówi

wiek 17+ (ja) Film „kocham lub nienawidzę” najlepszy dla starszych nastolatków.

R
2001
99 minut

Zapisać Oceń film Dzielić Obejrzyj lub kup

Rodzice mówią

wiek 15+ Na podstawie

Dzieci mówią

wiek 16+ Na podstawie 3 recenzje Zdobądź to teraz

Wyszukiwanie opcji przesyłania strumieniowego i zakupu...

zerwanie z kimś, kogo kochasz z powodu religii

Common Sense to organizacja non-profit. Twój zakup pomaga nam pozostać niezależnym i wolnym od reklam.

Czy ta recenzja pominęła coś na temat różnorodności?

Badania pokazują związek między zdrową samooceną dzieci a pozytywną, różnorodną reprezentacją w książkach, programach telewizyjnych i filmach. Chcesz pomóc nam im pomóc?

Co rodzice powinni wiedzieć

Rodzice muszą wiedzieć, że ten film ma bardzo mocny język i sceny przemocy z kreskówek, w tym strzelaninę i samospalenie. Niektóre nastolatki mogą być zdenerwowane dyskusją o śmierci.

Bądź na bieżąco z nowymi recenzjami.

Otrzymuj pełne recenzje, oceny i porady dostarczane co tydzień do swojej skrzynki odbiorczej. Subskrybuj

Opinie użytkowników

Rodzice mówią
Dzieci mówią

Dorosły Napisane przez bigisaac20 20 lipca 2020 r. wiek 14+ Zgłoś tę recenzję Dorosły Ze scenariuszem Rarityfan 5 września 2018 r. wiek 15+

Trzeba to zobaczyć samemu, bo nie potrafię opisać tego prawdziwego snu o filmie. Myślę, że to jeden z filmów, który wkrótce zostanie zapomniany. Trochę przemocy i r... Zgłoś tę recenzję

Dodaj swoją ocenęWidzieć wszystko .

Nastolatek, 17 lat Napisane przez stellapappi 11 sierpnia 2017 r. wiek 17+

Prowokujące do myślenia rzeczy dla siebie.

Ten film opowiada o egzystencjalizmie przedstawionym poprzez spacer po świadomych snach głównego bohatera. Wiek 14-16 lat może się tym po prostu znudzić, ponieważ nie... Kontynuuj czytanie Zgłoś tę recenzję Nastolatek, 14 lat Ze scenariuszem Arcanely 17 maja 2015 wiek 16+

Marzenie egzystencjalisty.

Nie mówiąc za siebie, proponuję go dla nastolatków w wieku 16 lat i starszych. To złożony film egzystencjalistyczny o rzekomej różnicy między snem a... Kontynuuj czytanie Zgłoś tę recenzję

Dodaj swoją ocenęWidzieć wszystko 3 recenzje dzieci kid .

Jaka jest historia?

WAKING LIFE tak naprawdę nie opowiada historii. To tylko podróż bezimiennego głównego bohatera (w tej roli Wiley Wiggins), który wędruje przez podróż w stylu Alicji w Krainie Czarów, która może być snem, ale nie musi, spotykając różnego rodzaju bardzo dziwnych ludzi, z których wielu mu mówi ich poglądy na świadomość i cel istnienia. Przypomina pierwszy film reżysera/scenarzysty Linklatera,Obiboków, który pokazał nam serię luźno powiązanych ludzi, wyrażających poglądy na wszystko, od rozmazu papki Madonny po zabójstwo Williama McKinleya i jego późniejszy film,Przed wschodem słońca, w którym młoda para spotyka się w pociągu i spędza resztę filmu spacerując po Wiedniu i rozmawiając o wszystkim. Para zPrzed wschodem słońca, Julie Delpy i Ethan Hawke, powtarzają swoje role w jednej scenie, leżąc w łóżku i rozmawiając o świadomości po śmierci. Inni aktorzy i postacie z wcześniejszych filmów Linklatera również przemykają przez ten film, a ich wyrwana z kontekstu swojskość potęguje senność i dezorientację. Ten film jest animowany. Właściwie jest to rotoskopia - pierwotnie nakręcona na kliszy (w tym przypadku na kliszy cyfrowej), a następnie animatorzy malują sfotografowane obrazy prawdziwych ludzi. Każda scena lub postać miała inną grupę animatorów, choć ogólny wygląd filmu jest bardzo spójny.

Czy to jest dobre?

Ludzie bardzo mocno zareagują na ten film – albo go pokochają, albo znienawidzą. Spodoba się to ludziom, którzy mają dużo tolerancji dla całonocnych dyskusji w akademiku o sensie życia, bo cały ten film to seria monologów i dialogów będących wariacjami na ten temat. Animacja tutaj oferuje niezwykłe poczucie dokumentu, a nawet hiperrealizm z otaczającego hałasu dźwięku i faktu, że wiele monologów jest wygłaszanych przez osoby, które nie są aktorami. Czasami kształty zmieniają się, odzwierciedlając dyskusję.

Same monologi są jak jazzowe improwizacje, szalenie zabawne, wnoszące zdumiewający wybór odniesień i koncepcji. Myślę, że sekretem cieszenia się tym filmem nie jest zbytnie angażowanie się w poszczególne argumenty i punkty widzenia, ale po prostu pozwalanie swoim uszom i duchowi cieszyć się faktem, że są ludzie, którzy pasjonują się tymi pomysłami i którzy są chętni do rozmowy o nich innym ludziom z otwartością, którą uważam za pokorną i wzruszającą. Ludzie, którzy chcą „prawdziwych ludzkich chwil” lub „świętych chwil” prawdziwego połączenia, są autentycznie bezbronni. Oczywiście, inne postacie jawią się jako ludzie, którzy cały czas rozmawiają i ledwo zauważają, czy ktoś ich słucha, ale większość ludzi, których spotyka Wiggins, chce mu pomóc na swój sposób.

Porozmawiaj ze swoimi dziećmi o ...

Rodziny mogą opowiadać o swoich poglądach na sens życia oraz o tym, która z postaci, jeśli w ogóle, jest najbliższa ich własnym wyobrażeniom o marzeniach i rzeczywistości. Czy można stworzyć „świadome sny”? Czy istnieje powód, dla którego filmowca może być szczególnie zainteresowany tym pomysłem – czy film może być rodzajem uogólnionego świadomego snu? Czy kiedy śnisz, jesteś świadomy, że śnisz? Skąd wiesz? Co to znaczy powiedzieć, że jest tylko jedna chwila, albo mówić o wiecznym tak? Czy ten film sprawia, że chcesz dowiedzieć się więcej o autorach lub pomysłach, które on podsuwa?